CS: Malen Sie jemals nach einem Modell?
PF: Ja und nein. Ein Model in meinem Atelier zu haben, ist intensiv und anspruchsvoll. Deshalb bin ich lieber allein, wenn ich an meinen großen Gemälden arbeite. Ich muss bei mir sitzen und mit den inneren Stimmen umgehen, ihnen zuhören und unparteiisch werden. Ich muss die Wutanfälle überstehen, auf die Momente hören, in denen ich aufstehe und sage: Genug.
CS: Würden Sie also sagen, dass Sie lieber nach Fotos als nach dem Leben malen?
PF: Die Prozesse und Ergebnisse sind so unterschiedlich, vielleicht zu unterschiedlich, um sie überhaupt zu vergleichen. Obwohl ich nach dem Leben zeichne und male, fühlt es sich wie ein völlig anderes Werk an als das, wofür ich bekannt geworden bin. Meine Arbeit aus dem Leben fühlt sich wie ein weiteres Malgenre an, das für mich nicht so interessant ist. Meine großen Ideengemälde erfordern, dass ich meinen eigenen Raum und meine eigene Realität erschaffe. Ich muss Zeit mit dem Gemälde verbringen und es sich entwickeln lassen. Es handelt sich nicht um eine „Look-and-Put“-Situation.
CS: Was passiert, wenn Sie das Gefühl haben, dass dieser Prozess ins Stocken gerät?
PF: Manchmal bleibt eine Idee in meinem Kopf, aber sie bleibt ungelöst, weil ich keinen Weg gefunden habe, sie in die Tat umzusetzen. Ich werde es entwerfen und mir die Probleme, die Fallen, das Klischee ansehen. Ich muss eine Weile damit sitzen und sehen, ob ich einen Weg finde, durchzukommen. Gemälde müssen auf Kurs bleiben. Manchmal können sie Energie verlieren. Manchmal sehe ich, dass ich mich zehn Jahre lang mit einer Idee auseinandergesetzt habe und dann plötzlich einen Weg finde, daraus ein Gemälde zu machen.
CS: Ich habe gelesen, dass die Autobiografie in Ihrem Prozess eine große Rolle spielt. Wären Sie bereit, ein Gemälde zu beschreiben, das diese Wurzeln hat?
PF: Alle meine Bilder basieren auf realen Erfahrungen. Ein Gemälde muss auf vielen Ebenen funktionieren. Es muss mit den Gemälden der Geschichte sprechen, die es zuvor gegeben hat. Es muss einen Beitrag leisten und die bekannte Bedeutung in irgendeiner Weise in Frage stellen. Das Gemälde muss selbstbewusst sein. Es muss optisch spannend anzusehen sein, aber vielleicht nicht auf eine offensichtliche oder erwartete Art und Weise. Da kommt mir mein Gemälde „The Wake“ in den Sinn. Meine ältere Mutter ist vor kurzem gestorben. Ich stand da und sah zu, wie ihr Sarg in die Erde gesenkt wurde. Es gibt die offensichtliche, wörtliche Interpretation einer Trauerfeier, aber auch dieses dringende Erwachen zum vergehenden Leben. Ich sitze aufrecht, bin aus einem Traum erwacht und es ist ruhig, hell, intensiv – und ich lebe.
„Häuslich“ hat in der Vergangenheit in Bezug auf Frauen eine so langweilige Konnotation, als ob alle Freiheit und Erotik ausgelaugt und gestohlen worden wären.“
CS: Was passiert, wenn Sie das Gefühl haben, dass dieser Prozess ins Stocken gerät?
PF: Manchmal bleibt eine Idee in meinem Kopf, aber sie bleibt ungelöst, weil ich keinen Weg gefunden habe, sie in die Tat umzusetzen. Ich werde es entwerfen und mir die Probleme, die Fallen, das Klischee ansehen. Ich muss eine Weile damit sitzen und sehen, ob ich einen Weg finde, durchzukommen. Gemälde müssen auf Kurs bleiben. Manchmal können sie Energie verlieren. Manchmal sehe ich, dass ich mich zehn Jahre lang mit einer Idee auseinandergesetzt habe und dann plötzlich einen Weg finde, daraus ein Gemälde zu machen.
CS: Ich habe gelesen, dass die Autobiografie in Ihrem Prozess eine große Rolle spielt. Wären Sie bereit, ein Gemälde zu beschreiben, das diese Wurzeln hat?
PF: Alle meine Bilder basieren auf realen Erfahrungen. Ein Gemälde muss auf vielen Ebenen funktionieren. Es muss mit den Gemälden der Geschichte sprechen, die es zuvor gegeben hat. Es muss einen Beitrag leisten und die bekannte Bedeutung in irgendeiner Weise in Frage stellen. Das Gemälde muss selbstbewusst sein. Es muss optisch spannend anzusehen sein, aber vielleicht nicht auf eine offensichtliche oder erwartete Art und Weise. Da kommt mir mein Gemälde „The Wake“ in den Sinn. Meine ältere Mutter ist vor kurzem gestorben. Ich stand da und sah zu, wie ihr Sarg in die Erde gesenkt wurde. Es gibt die offensichtliche, wörtliche Interpretation einer Trauerfeier, aber auch dieses dringende Erwachen zum vergehenden Leben. Ich sitze aufrecht, bin aus einem Traum erwacht und es ist ruhig, hell, intensiv – und ich lebe.*
Dieser Artikel wurde erstmals in der Hi-Fructose-Ausgabe 50 veröffentlicht, die ausverkauft ist. Holen Sie sich unsere neueste Printausgabe, indem Sie Hi-Fructose hier abonnieren.
Credit Post By: Clayton Schuster