Casey wuchs in der kleinen Stadt Erie, Pennsylvania, an einem Bach und einem Waldstück auf, in dem sich ein Kind verstecken, lesen oder mit Freunden und Streifenhörnchen abhängen kann. Zeit im Freien zu verbringen spielte eine große Rolle in ihrer kreativen Entwicklung, die sich immer weiter entfaltete
in ihrer Teenagerzeit. Sie gesteht: „Ich war ein dummes kreatives Kind mit dem Drang, Dinge zu erschaffen; und ich wuchs zu einem dummen kreativen Erwachsenen heran, der malt“, und fügt hinzu: „Das Malen gab mir einen völlig zufriedenstellenden Ausdruck für meine obsessive Energie und obwohl es eine Weile dauerte, bis ich es herausgefunden habe, gab es mir eine Art Freiheit.“
Im Jahr 1994 wagte sich Casey für ihren BFA am Cleveland Institute of Art nach Cleveland (wo sie derzeit lebt). Sie nahm die urbanen Qualitäten wie ein Schwamm auf und malte im Laufe der Jahre zahlreiche Ansammlungen prekärer Stadtlandschaften. Gestapelte Gebäude und Häuser, die auf Stelzen schweben, an fliegenden Netzen aufgehängt und/oder durch kryptische Netzwerke aus Seilen und Drähten miteinander verwoben sind – oft vor dem tristen Hintergrund eines blassen Himmels. Doch die üppige Natur schlich sich unweigerlich in ihr Bewusstsein zurück. Nachdem ich einige Residenzen in der Natur besucht hatte, darunter das Arteles-Kulturzentrum in Finnland (neben einem magischen Wald aus Birken und moosigen Felsen gelegen), geriet das Stadtleben für eine Weile in den Hintergrund. „Diese Erfahrungen haben meine Beziehung zur Natur neu entfacht und sie wurde in meiner Arbeit viel wichtiger. Die Natur wurde für mich zu einer Art Zufluchtsort, insbesondere vor dem politischen Lärm, der von Jahr zu Jahr lauter wird.“ Schließlich verschmolzen diese beiden Lebensbereiche zu den Darstellungen, die wir in den letzten Jahren beobachten konnten.
Vor etwa fünf Jahren begann sie als Gegenmittel zu größeren, zeitaufwändigeren Gemälden mit der Arbeit an 15 x 15 cm großen Tafeln. Darin schmiegen sich einsame Häuser und Gebäude gemütlich auf Baumstümpfe, umgeben von Pilzbüscheln und anderen Pflanzen. „Ich liebe die Vielfalt, Form und Beschaffenheit von Stümpfen. Ich genieße ihre Platzierung zwischen dem Tod – dem endgültigen Ende einer Existenz – und ihrem alternativen Status als Plattform für neues Leben, egal ob es sich um Pflanzen, Pilze, Kreaturen oder winzige Hausflüchtlinge handelt, die an einem unbekannten, fremden Ort ihr Bestes geben, wo sie klein und ein wenig von der Welt überwältigt sind“, sagt Casey. Wir fragen uns vielleicht, ob sie sich selbst geschrumpft hat, um so haarfeine Details auf so kleinem Raum zu erreichen. Aber in Wirklichkeit benutzt sie die winzigsten Pinsel und bückt sich stundenlang, was Rückenschmerzen und überanstrengte Augen zur Folge hat.
Ihren epischen, architektonischen Katastrophen gewidmeten Gemälden wird deutlich mehr Raum gegeben, ihre monumentale Wirkung zu vermitteln. „Dissolve Copy“ (2024) zeigt eine monströse Säule, die über eine Unendlichkeit einzelner Gebäude aus dem Meer errichtet wird. Wir werden Zeuge dieses schiefen „Gebildes“ im Moment des Zusammenbruchs: Seine Seiten zerbrechen und stürzen ins Meer darunter. Vielleicht war die Menschheit bei ihrem Versuch, Metropolen zu errichten, etwas zu ehrgeizig und hat es versäumt, das notwendige Gleichgewicht von Geben und Nehmen aufrechtzuerhalten. In diesem Fall schluckt die Kehle des Ozeans widerwillig das Chaos, das die ungeschickten Menschen angerichtet haben.
Neben der Neuvermischung der sie umgebenden Umgebung hat das Lesen einen wichtigen Einfluss auf ihre Arbeit – ein aktuelles Beispiel ist Italo Calvinos Baron in den Bäumen, das die Richtung ihres jüngsten Gemäldes „In den Bäumen“ beeinflusste. „Ich hing an dem Gemälde fest – war fast zwei Jahre lang blockiert, und nachdem ich das Buch gelesen hatte, kamen die Dinge wieder in Bewegung. Viele Leute haben mich nach Calvinos „Unsichtbare Städte“ gefragt, vor allem im Hinblick auf mein älteres Werk – und ja, ich habe es gelesen und es hat mir so gut gefallen, dass ich damals eingeschüchtert gewesen wäre, zu versuchen, es absichtlich auf irgendeine Weise nachzubilden. Aber allein das Marinieren in dieser Welt entfacht eine Art, die Dinge zu betrachten, und hat mir Ehrfurcht vor kreativen Stadt- und Gemeinschaftsstrukturen eingeflößt hat meine Arbeit definitiv beeinflusst“, sagt Casey.
… ICH BIN KEIN WISSENSCHAFTLER; Ich habe keine Antworten – ich bin eher intuitiv und emotional als intellektuell. ABER ICH KANN MALEN, ALSO MACHE ICH.“
Credit Post By: Zara Kand