Der kanadisch-amerikanische BaritonMicha Schröderwurde für seine „glatten lyrischen Konturen“ (The National Post) gefeiert und ist für seine Vielseitigkeit im Opern- und Konzertrepertoire bekannt. Er absolvierte das Opernstudio der Opéra National de Lyon und war Mitglied des Yulanda M. Faris Young Artist Program der Vancouver Opera. Zu den jüngsten Höhepunkten gehört Ivàn in der Weltpremiere vonMalinavon Karola Obermüller und Peter Gilbert bei den Schwetzinger Festspielen und am Theater Aachen, und sein Debüt in Claude ViviersKopernikusim Teatro Mayor in Bogotá. Im Jahr 2027 kommt er für Aufführungen von Papageno ins Allee Theater in HamburgDie Zauberflöte. Der Schwerpunkt seiner künstlerischen Arbeit liegt insbesondere auf französischem Repertoire, zeitgenössischer Musik und neuen Werken. Zu seinem Standardrepertoire gehören Partien wie Papageno, Pelléas, Don Giovanni, Eugen Onegin, Schaunard, Figaro und Graf Almaviva. Geprägt durch seine deutsch-armenische Herkunft verbindet er stilistische Vielseitigkeit mit einer ausgeprägten künstlerischen Handschrift.
Richard Gammonein philippinisch-amerikanischer Bühnenregisseur, hat an der Wolf Trap Opera, der Detroit Opera, dem Hawai’i Opera Theatre und der Virginia Opera Regie geführt. Er interessierte sich sehr für zeitgenössische amerikanische Oper und leitete die Weltpremieren vonFamilienstil, Kandake,UndSchwarzer Kaffee foder Opera Theatre of Saint Louis’ New Works Collective,Der Seebei ArtSounds; und Neuproduktionen vonGebunden(Anchorage Opera),Scalia/Ginsburg(Princeton Festival),Buosos Geist(Detroit Opera) undEin amerikanischer Traum(Hawai’i Opera Theatre, Virginia Opera, Opera Santa Barbara). Als Leiter des Opera Maine Studio Artist Program programmiert und inszeniert Richard fast ausschließlich zeitgenössische Opern, darunterPaul’s Case, Rappahannock County, As One,UndGewinner des Schaukelpferdes. Zu seinen kreativen Positionen zählen die Regie für das Kentucky Shakespeare Festival, das National Asian Artists Project und das Cleveland Play House; Leitung von Workshops für das Graduate Musical Theatre Writing Program der NYU; und kreativer Mitarbeiter der Seán Curran CompanyIn einem Traum geträumt(BAM Next Wave Festival).
Evgenia Trukšawurde in Riga, Lettland, geboren und wanderte 2001 in die Vereinigten Staaten aus, um bei dem renommierten Pianisten Mark Zeltser zu studieren. Später setzte sie ihr Studium an der Texas Christian University (TCU) und der University of Southern California fort und studierte Klavierspiel bei Dr. Daniel Pollack. Sie hat einen Master in Klavierdarbietung von der TCU, wo sie bei Dr. Tamas Ungar studierte, und ein Professional Certificate in Collaborative Piano von der Manhattan School of Music bei Prof. Thomas Muraco. Als Preisträgerin mehrerer nationaler und internationaler Wettbewerbe – darunter des Wideman International Piano Competition, des MTNA Piano Competition (regionaler/nationaler Gewinner), des Jyväskylä International Piano Competition (Finnland) und des Epinal International Piano Competition (Frankreich) – ist Evgenia an Veranstaltungsorten wie der Carnegie Hall (Zankel und Weill), der La Jolla Music Society (CA), dem Barbara Mann Performing Arts Center (FL) und Artis–Naples (FL) aufgetreten. Sie unterrichtete kollaboratives Klavier am Mahanaim College (Long Island), der TCU und der San Diego University und arbeitete als Gesangstrainerin und Assistenzdirigentin an der Opera in Williamsburg (VA), der Gulfshore Opera (FL), der Opera Maine (ME), der Manhattan School of Music (NY), der New York Lyric Opera, dem Savannah Voice Festival und dem International Vocal Arts Institute at Mannes. Seit 2011 ist sie als Operntrainerin und Pianistin im künstlerischen Team der Manhattan School of Music tätig.
Der Beitrag Art with Arias 2026 Performers erschien zuerst im Portland Museum of Art.
Credit Post By: Alex Kusnarowis