„emoZone“ ist Manfred Pernices erste institutionelle Ausstellung in Italien (Hildesheim, 1963). In den Salons im zweiten Stock des Palazzo Caracciolo d’Avellino wird erstmals eine Auswahl von Werken aus der Sammlung der Fondazione Morra Greco gemeinsam präsentiert. Im dritten Stock der Stiftung entfaltet sich über die gesamte Länge des Ausstellungsraums ein neues ortsspezifisches Projekt, das im Dialog mit Momenten der militaristischen Architektur von Castel Sant’Elmo konzipiert ist. Die Installation auf dieser Ebene gibt der Ausstellung ihren Titel. Als immersive skulpturale Umgebung konzipiert, kombiniert emoZone neu produzierte Werke mit Werkgruppen aus bereits bestehenden Serien wie meinfeld/anticorpi (2023).
Unter Pernices charakteristischen Motiven – darunter Serien wie „Dosen“, „Peilung“ und „Kassetten“ – markieren die im zweiten Stock gezeigten Werke Schlüsselmomente in der drei Jahrzehnte währenden Praxis des Künstlers. Historische Werke wie „Dresdner Stollen“ (1997) und „Bianca“ (2010) zeichnen die formale und kompositorische Entwicklung seiner skulpturalen Sprache nach und treten in Dialog mit den architektonisch geschichteten Räumen der Stiftung. Andere Installationen, darunter „Restepfanne“ (2002), erstrecken sich über mehr als ein Jahrzehnt Produktion und befassen sich mit Display-Strategien mit dem institutionellen Kontext.
Im dritten Stock beginnt mit einem Projekt, das sich mit Vorstellungen von Unbehagen und Unruhe in einer Komfortzone befasst. Der Titel der Installation erinnert an einen Bereich mit besonderem Status – ein Kräftefeld, das Besucher sowohl physisch als auch emotional durchqueren sollen. Wie frühere Projekte wie Fiat im Künstlerhaus Stuttgart (1997), Tutti im Salzburger Kunstverein (2010), … RINO (mit dem Künstler Martin Städeli 2011, dem Bildhauer Marino Marini gewidmet) oder >accrochage< fungiert emoZone als sprachlicher Schachzug, der ausgehend von einer materiellen und figurativen Prämisse letztlich den Akt des Ausstellungsmachens selbst hinterfragt.
Durch den Eingriff in bestehende Werke (Anticorpo 1, 2024–2026, Brücke 2, 2017–2026 oder Lulu – Cassette, 2016) und andere eigens für diesen Anlass produzierte Arbeiten entsteht „emoZone“ als ein Ort der Entspannung und Erholung, der an die kommerziellen Räume von Museumsbuchhandlungen und Cafés anspielt. Über dieses Feld hinaus erhebt sich eine Reihe von Skulpturen, die von Verteidigungsarchitekturen inspiriert sind, in den Raum und verkörpert ein Paradoxon der gegenwärtigen Situation: die kontinuierliche Zirkulation von Menschen, Gütern und Werten – ständig reguliert und ausgehandelt –, hinter der latente Impulse des Kampfes und der Verteidigung fortbestehen.
Die Ausstellung markiert einen Moment in der jahrzehntelangen Bekanntschaft des Künstlers mit der Stadt Neapel und der Fondazione Morra Greco, die Pernices Werk seit den Anfängen seiner Karriere unterstützt und aufmerksam verfolgt hat.
in der Fondazione Morra Greco, Neapel
bis 7. Juli 2026
Credit Post By: Mousse Magazine